Официальный сайт студии танца "Ron Cubano"
Salsa / Kizomba / Bachata / Reuda de Casino / Son / Afro / Rumba
+38 050 868 82 19

Скучно? Прочти это!

В социальных танцах принято танцевать с разными партнершами/партнерами. Это позволяет стать универсальнее. Но, проблема в том, что в каждом танце присутствует нечто постоянное - это ТЫ. У каждого есть активный запас движений, которые применяются из танца в танец. Ужасно скучно, порой, танцевать с собой! Не в смысле самому, а с собой. И даже, иногда, пробегает мысль - а зачем? Зачем идти танцевать еще один такой же танец? Наверняка подобного рода мысли возникают у тех, кто танцует больше одного-двух лет. Но, выход есть!

1. Музыка. Проблема нашего скучного танца чаще всего заключается в том, что мы особо не вслушиваемся в музыку. Есть раз, есть пять - что еще надо? Вот так и танцуем... Каждая мелодия (я сейчас говорю о качественной музыке) - это маленькая история, в которой есть свое начало, развитие, перипетии, кульминация и развязка. Если внимательно вслушаться, то становится ясно: одна и та же партия обыгрывается каждым инструментом по-разному, по-другому расставляются акценты, меняется динамика. Прислушался - и мелодия из черно-белой становится яркой, разноцветной, многогранной. Тут-то и возникает вторая проблема: чувствуешь себя словно немым: уже слышишь всю красоту мелодии, но ничего обыграть не можешь. Для этого необходим следующий шаг.

2. Тренировки. Я имею ввиду не только заучивание/оттачивание фигур, а мыслительный процесс. Подключаем воображение и представляем, как можно обыграть тот или иной фрагмент. Смотрим, как это делают те, кто уже преодолел бездну однообразия. Думаем, смотрим, тренируемся... и снова думаем, смотрим, тренируемся. Через какой-то промежуток времени начинает получаться обыгрывать простенькие акценты, затем все более сложные. И вот, одну и ту же мелодию вы можете станцевать по-разному, интерпретируя различные инструменты, играя с ритмами. Ваш танец становится все более интересным и разнообразным. Но, танго (сальсу/бачату/сон/кизомбу и т.д.) танцуют двое. Переходим к следующему шагу.

3. Взаимодействие. "Он любил ее, а она ела виноград." Чаще всего в танце происходит именно такое взаимодействие, точнее его отсутствие. Взаимодействие в паре не ограничивается тем, что Он ведет, а Она ведется (хотя и это бывает не часто). Необходимо быть на одной волне. Это возможно только если оба следуют импульсу музыки. Тогда танец становится предсказуемым и непредсказуемым одновременно. Вслушиваясь в музыку, предчувствуешь ее изменения, но то, как именно это воплотиться в движении ты не знаешь. Задача партнера - раскрыть свою партнершу, быть максимально внимательным к ней. Партнер - художник, партнерша - кисть. У каждой есть свои особенности, что позволяет создавать уникальные узоры, играть оттенками. Рука художника должна быть твердой: неуверенность сбивает с толку. Рука художника всегда должна быть легкой: если движение дается вам трудно, это заметно. Необходимо добиться такого исполнения, при котором сложнейшие фигуры должны выглядеть легко, как-будто это вам ничего не стоит. Если кисть выпрыгивает из руки - не жди красивых линий. Если художник вместо того, чтобы следовать импульсу, начинает выдумывает отсебятину - не жди глубины. Доверьтесь друг-другу.

Вслушивайтесь в мелодию, следуйте импульсу мелодии, будьте внимательны друг к другу - и вы никогда не будете прежними.

Автор: Михаил Сухарев

Read 548 times